不能说的游戏201810.0

❶多次运用长镜头衔接时空，回忆在此间穿梭，需要救助时则混入幻想的成分；❷从芭蕾到街舞的转变像是分裂出另一个人格、打造另一层外壳保护自己；❸舞蹈中注入情绪；❹如果没有性侵，泳池的嬉戏不会变成溺水的窒息；❺母女终究没能和解，父亲的存在则像他的车位——“不远，就是没在该停的地方”。他对女儿的支持没有缺席，但是迟到。间接的伤害显而易见，与他平日的“温和”有关；❻自从走进洗手间，内心受困十余年，在纯黑的空间没有着力点而且孤立无援，留下的伤疤导致用餐席间听到那个名字就会变成幼小无助的女孩。❼所幸最后紧紧拥抱心理医生，走向自救，收获的结果正如片尾曲唱道——不要恐惧幸福。

喜欢电影的拍摄视觉，更好的理解主角的内心世界。难以启齿的童年遭遇，就像一层一层剥洋葱，刺激着我的泪腺。

我们逐渐从超现实的世界中滑向线性的，现实的“成年”，《不》真正的提供了精神分析的影像实体，换句话说，它“邀请”我们“浸”入患者的脑内。却并不关注于“真正”发生了什么，而是回关注它是以什么样的姿态进入个体的童年之中，又如何闯入童年终结之后的行为与认知中。 “精神分析”，不可化约的创伤性事件最终走向象征秩序的过程，幽灵性的闯入则最终会被取消，然而，它的绝对主观化却暗示着这是一部残酷的影片，并非因为残暴的强奸行为，也不是无法言说，却是“言说”与“回溯”本身，她将不得不承受“第二次强暴”，作为疗愈的唯一通路。 结尾，母亲没有与之和解，父亲也没有停止自责，Oditte走进那扇粉红色的门，一个环形的叙事，与童年时期自我的对话，或将作为影片中的唯一慰藉，犹如《死者田园祭》结尾 “我们将离开这里，不是吗？”

6.5/10。剪辑像翻花绳，愤怒的捶打切换成舞蹈，两组时空的人物交织，现在的自己安慰过去的自己。儿童性侵案能够克制很难得。想冲进去呼妈妈一巴掌。

3.5用想象力和幽默感来讲述的一个童年创伤的故事，导演在电影中设置了非常有趣的转场，将回忆与现实、幻想与恐惧进行对接，我们看到了空间的变形，而人物在用自己的心理来游着这些场景之中，在多次使用这种效果之后，影片后半段就显得有些头重脚轻了，没有了开始的经验，反而让观众感到疲惫，幽默也让这部电影不至于显得过于沉重，童年的可怕记忆虽然时刻困扰着女主角，但她总能探索到如何正确地与这些记忆相处，电影对性侵的批判集中在结尾，我们看到了社会机构，特别是家庭家长的责任的缺失，他们对细节的忽略，甚至对孩子的怀疑都让人心寒，有些失望的是电影中的诸多的舞蹈场景，虽然拍的不错，也切合了主人公当时的心理，但很多都还是流于表面了，导演生怕观众不理解舞蹈的意义，还要靠主人公自己活着其他人来解释舞蹈的含义，把观众当成了小孩子